EDUCACIÓN 1990 - 1996 LICENCIADO EN BELLAS ARTES
Facultad Bellas Artes Santa Isabel de Hungría, Sevilla.
Especialidades de Conservación y Restauración y Pintura.
PROGRAMAS DE RESIDENCIA INTERNACIONALES
2016. FONDATION ONA, VILLA DES ARTS, RABAT(MARRUECOS) www.fondationona.com.
Residencia artística en Aouglit.(Mayo -Junio 2016) “El Silencio”.
2008. FUNDACIÓN I-PARK, EAST HADDAM, CT (USA) www.i-park.org
Residencia artística multidisciplinar (septiembre 2008).Intervención en el paisaje con escultura en hierro y madera “San Roque”.
2007. FUNDACIÓN GRIFFIS ART CENTER NEW LONDON, CT (USA), www.griffisartcenter.com
Proyecto artístico “Máscaras” (abril -septiembre 2007).
Exposición y conferencia en el Museum Lyman Allyn) de New London (www.lymanallyn.org).
EXPOSICIONES INDIVIDUALES.
2022 Sala exposiciones Sotogrande Fresco Marina
2017 Muelle Uno Málaga, Galería Artsenal.
2016 Auditorio Felipe VI de Estepona, España.
2013. Gallery Rasser Kassu, Marbella.
2007 Griffis Art Center, New London, CT, USA.
EXPOSICIONES COLECTIVAS
2023 Exposición "IMAGO TRANS SPECULUM. AUTORRETRATOS", Escuela de arte superior de diseño de Córdoba, Sala Fundación Cajasol, Córdoba.
Exposicion EFIGIES Sala El Portón Alhaurín de la Torre.
Exposición "EFIGIES", Museo Provincial Sevilla.
Exposición "EL COLOR COMO PRETEXTO", Sala Mateo Inurria, Escuela de arte y superior de diseño, Córdoba.
Exposición "EL COLOR COMO PRETEXTO", Sala de exposiciones Manuel J. Bellido León del Centro Cultural Convento del Corpus Christi de El Viso de el Alcor, Sevilla.
2022 Exposición "EL COLOR COMO PRETEXTO", Casa de la Cultura Alaclá de Guadaira Sevilla.
Exposición EFIGIES Sala "De Profundis" Claustros de Santo Domingo, Jeréz.
Exposición "EL COLOR COMO PRETEXTO", Centro Cultural La Almona Dos Hermanas, Sevilla.
Exposición "EL COLOR COMO PRETEXTO", Sala Ateneo Mairena del Aljarafe.
Exposición"EL COLOR COMO PRETEXTO", Sala ANTIQVARIUM, Sevilla;
Exposición "EL COLOR COMO PRETEXTO": Museo Cruz Herrera, La Línea, Cádiz.
Exposición "EL COLOR COMO PRETEXTO" Casa de las Tejerinas, Estepona, Málaga;
2021 Exposición "EL COLOR COMO PRETEXTO", Sala Hermandad Santo Sepulcro, Málaga;
Exposición "EL COLOR COMO PRETEXTO", Felipe Godínez, Moguer, Huelva.
2020 Exposición "EFIGIES" Museo de Alcalá de Guadaíra;
Exposición "EFIGIES" Ayuntamiento de Carmona
2018 Exposición “Llenando vacíos con arte”, .Auditorio Felipe VI de Estepona
2017 Exposición "El silencio", FONDATION ONA, Villa des Arts de Rabat.
2008 Fundación I-Park, East Haddam, CT, USA.
2007 Courtyard Gallery, Mystic, CT, USA
2006 LNVA (Latin Network Visual Arts), Mystic, CT, USA.
2004 Galeria La Laundry, Marbella, España.
PROYECTOS PÚBLICOS
2023 Pintura mural "Y tú, ¿de qué barca eres?, Museo de murales barrio El boquetillo, Fuengirola.
2020 Pintura mural “Campeonas CAB Estepona”, Polideportivo J.A. Pineda, Estepona.
2018 Pintura mural “Espíritu de equipo”, Polideportivo municipal de Estepona.
2016 Pintura mural “Antonia Guerrero, sueño de libertad”,Fundación Antonia Guerrero, Estepona.
2013 Pinturas murales “La mirada de un niño” y “Madre Amorosa”, Ayuntamiento de Estepona.
2012 Escultura en hierro “Cristo Redentor”. Estepona.
2005 Escultura “Escudo Poético de Estepona”. Palacio de Congresos. Estepona.
2004 Grupo escultórico “El Libro”. Conmemoración del 26 Aniversario de la Constitución Española. Parque de la Constitución. Estepona.
1997 Proyecto Museológico Museos del Mar y del Campo. Plaza de toros de Estepona.
1997 Escultura “Homenaje a la mujer”. Avenida Litoral. Estepona.
1996 Pintura mural “Estepona”. Palacio de Congresos. Estepona.
PREMIOS
2022 Mención de honor, pintura "La negra flor", 49ª edición Exposición Internacional de Arte de Gibraltar
2018 1er Premio Concurso Pintura rápida al aire libre Espacio Cultural Osvaldo Lovalzo, Sotogrande, Cádiz.
2010 Premio Cultura de la Fundación 24 Horas de Estepona.
1997 2º Premio Decoración de la Feria de Málaga
El arte es principalmente emoción. Pintar, esculpir es emocionar; recrear una atmósfera, un ambiente propicio para un alumbrante viaje interior.
El Ser tiene esa maravillosa capacidad de manifestar la belleza tras un proceso creativo de reflejo (observa, descubre, identifica , siente y construye).
Se identifica con lo existente y lo recrea en múltiples expresiones, artísticas, laborales o en acciones comunes de la vida diaria.
Mis primeros dibujos y esculturas desde niño se centraron en la figura humana y el retrato, y desde esos primeros vislumbres, ha sido mi anhelo y disfrute reflejar al ser humano en su crecimiento, en su aprendizaje, en su espiritualidad.
“Paraisos” podría llamarse ese constante deslumbramiento y alumbramiento de la Vida, del Espíritu que conmueve.
En una innumerable nómina de artistas antecesores, encontré una luz profunda de la existencia. A impresionistas como Sorolla, Monet, Pissarro, se fueron uniendo genios como Velázquez, Rembrandt, Alonso Cano; queridos y admirados como Antonio López, Matías Quetglas y posteriormente mi amado y revolucionario Picasso, el deslumbrante Matisse, poetas como Mark Rothko, expresionistas como Munch, etc, etc...
Mis pinturas y esculturas hablan de artistas geniales y la fuerza de sus obras; hablan de personas anónimas y sus creaciones arquitecturales. Hablan de lugares llenos de magia existencial, de culturas que manifiestan sabiduría. Todo aquello que me emociona y me conforma para Ser.
En el proceso del conocimiento del lenguaje plástico y el descubrimiento de las emociones que produce, mi manifestación artística caminó naturalmente desde un realismo simbólico, clasicista, a un expresionismo figurativo, abstracto, donde los elementos del lenguaje pictórico se esquematizan. Cada trazo constructivo, cada línea comunicativa, cada forma expresiva buscan la esencia de lo interno. Movido por ese alumbramiento interior, responde ese espíritu al anhelo de la belleza y el bien de la existencia.
En el caso de mis esculturas, están realizadas con materiales de reciclaje. Yo les llamo “materiales deslumbrantes”, porque su elección es producto de un enamoramiento: piezas de maderas de barcas varadas, hierros de chatarrería, trozos de maderas de restos de carpintería, objetos varios encontrados en la calle, etc…
La belleza nos rodea, y la mirada plástica ahonda y se recrea en las infinitas posibilidades formales y simbólicas de la realidad.
En esos objetos encontrados en dispares lugares late una vida infinita; hablan multitud de lenguajes y poseen múltiples significados.
El juego combinatorio de éstos expresa mi mundo interior y mundos comunes que unen al espectador y al artista.
El lenguaje plástico abre un mundo de posibilidades infinito que invita a dialogar y jugar con lo intelectual y lo instintivo. Me gusta trabajar combinando la pintura y la escultura, mezclándolos incluso, y dejarme sorprender por la inspiración que motiva la alegría del acto creativo.
Estando la figura y el retrato en el centro de mi búsqueda plástica, es desde esa naturaleza humana infinita donde centro mi desarrollo y mi trabajo venidero:
"La escucha atenta y el alma serena, contemplan nuestro reflejo en los demás.. Vislumbres iniciales que caminan
sin remedio hacia lo infinito, hacia lo eterno. Sé que de esta no me escapo,y esta perspectiva memorable
me llama Amor".
Teléfono/WhatsApp: +34 659 626 510
E-mail: francisco@franciscoalarcon.com
Dirección: C. Argentina 20, local bajo- 29680 Estepona (Málaga)
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